quarta-feira, 31 de agosto de 2011

Professor(a) de Contrabaixo Acústico e Elétrico para Angola

 Notícia postada no site da Music Jobs Brasil

Sobre o emprego

Professor(a) de Contrabaixo Acústico e Elétrico

ATENÇÃO: Só aceitaremos candidaturas de profissionais com formação superior, passaporte válido e disponibilidade para viagem e mudança residencial imediata, se não possui estes requisitos, não se candidate para esta vaga.


Buscamos profissionais de excelência com formação superior em música e experiência profissional comprovada para preencher as seguintes vagas em caráter emergencial:

-Professor(a) de Contrabaixo Acústico e Elétrico

Imprescindível:
-Curso Superior em Música reconhecido pelo MEC (Licenciatura/Bacharelado);
-Experiência comprovada em docência do ensino musical para crianças, jovens e adultos de no mínimo 2 anos;
-Passaporte com validade mínima de 12 meses;
-Capacidade para a docência de dois ou mais instrumentos será um diferencial;
-Disponibilidade para viagem e início do trabalho em Setembro de 2011.

Benefícios que a empresa oferece:
-Salário mensal de $1.800,00 usd (aproximadamente R$2.900,00)
-Passagem de avião até Luanda - Angola
-Moradia
-Transporte
-Alimentação

Escreva em sua carta: disponibilidade, situação do passaporte e mantenha seus contatos atualizados (email, skype, telefone fixo, celular).
Dispensamos curiosos.




Masterclass de Jazz com o baixista chileno Christián Galvez (Salvador - BA), 21/9/2011


Postado em 18/8/2011, no Balcão do Músico,  por Vinicius Lago.

O virtuoso baixista chileno Christián Galvez realiza uma aula aberta musical (Masterclass), quarta-feira, dia 21 de setembro, e um show com o baixista baiano Frank Negrão, quinta-feira, no dia 22. As apresentaçõoes acontecem no Teatro do IRDEB, na Federação, às 19h.

"Contamos com a presença de todos para que juntos, celebremos mais essa iniciativa de levar música instrumental para as massas e fortalecermos a cena musical baiana através do fomento cultural e intercâmbio musical com artistas de todo o mundo", diz Frank Negrão.

O baixista Christián Galvez é considerado o grande nome do jazz contemporâneo do Chile. Além de exímio músico, exerce a função de produtor e possui uma ampla discografia. Galvez é um pesquisador da música brasileira, já tendo trabalhado com Ivan Lins, Benjamim Taubkin, Marinho Boffa e Leny Andrade.

Serviço
21 de setembro, quarta-feira, às 19h - Masterclass com Christián Galvez - 1 kg de alimento não perecível
22 de setembro, quinta-feira, às 19h - Show de Christián Galvez  e Frank Negrão. Entrada franca






Promoção Concorra a Instrumentos Musicais: "Giannini e você", até 10/9/2011

Achei interessante colocar este post aqui para vocês, porque penso que muitas pessoas querem estudar música, mas não têm como comprar um instrumento e/ou equipamentos, assim como muitos contrabaixistas estão precisando trocar o seu instrumento e/ou equipamentos por outros mais novos e também não têm grana. 

Esses prêmios podem ser um empurrãozinho a mais para quem está precisando... 

Boa sorte contrabaixística para quem for enfrentar a promoção!



Publicado em www.gianninievoce.com.br

PRÊMIOS:

1º lugar:
  • 01 Guitarra Giannini GGX-1HH
  • 01 Violão Giannini Eletroacústico (Lançamento Expomusic 2011)
  • 01 Contra – Baixo (Lançamento Expomusic 2011)
  • 01 Amplificador Giannini para Guitarra (Lançamento Expomusic 2011)
  • 01 Amplificador Giannini para Violão V15
  • 01 Amplificador Giannini para Contra-Baixo B20
  • 03 Pedais Axcess by Giannini (Lançamentos Expomusic 2011)
  • 01 Pedal Axcess by Giannini Analog Delay DL-103
  • 01 Fonte Axcess by Giannini PS-110
  • 03 Afinadores Digitais Giannini GTU Colors
  • 12 encordoamentos Giannini para Guitarra
  • 12 encordoamentos Giannini para Violão
  • 06 encordoamentos Giannini para Contra-Baixo
  • 01 Bateria Prime América
  • 01 set de pratos Meinl MCS
  • 01 microfone para Guitarra Le Son LS801 GT
  • 01 microfone para Contra Baixo Le Son LS801 GT
  • 01 microfone para Violão Le Son LRV 23
  • 01 kit com 10 correias Basso
  • 02 cabos Santo Angelo Premium Estilo Musical Rock 15FT
  • 01 cabo Santo Angelo Premium Estilo Musical Bass 15FT
  • 03 cabos Santo Angelo para Microfone AnglLW 20FT
  • 06 cabos para pedal SSPL
  • 03 pedestais de Microfone PSA 240-HT
  • Transporte e hospedagem para o vencedor e um acompanhante para visita à Expomusic
 2º lugar:
  • 01 Violão Giannini Eletroacústico GF-2M
  • 01 Contra – Baixo (Lançamento Expomusic 2011)
  • 01 Amplificador Giannini para Guitarra G8
  • 01 Amplificador Giannini para Violão V15
  • 01 Amplificador Giannini para Contra-Baixo B20
  • 02 Pedais Axcess by Giannini (Lançamentos Expomusic 2011)
  • 03 Afinadores Digitais Giannini GTU Colors
  • 12 encordoamentos Giannini para Guitarra
  • 12 encordoamentos Giannini para Violão
  • 06 encordoamentos Giannini para Contra-Baixo
  • 01 set de pratos Meinl 14" / 18" HCS
  • 01 microfone para Guitarra Le Son LS801 GT
  • 01 microfone para Violão Le Son LRV 23
  • 01 kit com 05 correias Basso
  • 02 cabos Santo Angelo Premium Estilo Musical Vintage 15FT
  • 01 cabo Santo Angelo Premium Estilo Musical Bass 15FT
  • 03 cabos Santo Angelo para Microfone AnglLW 20FT
  • 06 cabos para pedal SSPL
  • 02 pedestais de Microfone PSA 240-HT 
3º lugar:
  • 12 encordoamentos Giannini para Guitarra
  • 12 encordoamentos Giannini para Violão
  • 06 encordoamentos Giannini para Contra-Baixo
  • 01 Caixa para bateria Prime 14 5,5"
  • 01 microfone para Guitarra Le Son LS801 GT
  • 01 kit com 03 correias Basso
  • 02 cabos Santo Angelo Premium Estilo Musical SSNI 15FT
  • 01 cabo Santo Angelo Premium Estilo Musical Bass 15FT
  • 03 cabos Santo Angelo para Microfone AnglLW 20FT
  • 03 cabos para pedal SSPL
  • 01 pedestal de Microfone PSA 240-HT




Outro concurso em andamento - Orquestra Juvenil Neojibá (Salvador- BA), setembro 2011

Só hoje vi esta notícia aqui e também a do concurso para professor de contrabaixo em Manaus (post anterior a este)... Penso que vale a pena repassá-las para a gente ficar sabendo o que anda acontecendo de contrabaixístico pelo Brasil... Nós, contrabaixistas, vivemos muito isolados uns dos outros...

Seleção de músicos para o Neojibá



Texto publicado em 25 agosto, no Guia do Ócio por Marina Teixeira.

Teatro Castro Alves - Praça 2 de Julho, s/n, Campo Grande. Telefone: 3117-4844.
Data: até 31/08/2011 (inscrições). Audições: 03/09/2011, sab, 10h
Inscrições gratuitas

O Neogibá abre vagas para novos integrantes, e as inscrições para o processo seletivo vão até 31 de agosto, para crianças e jovens de até 23 anos. Os interessados devem ter conhecimento musical e tocar um dos seguintes instrumentos de orquestra: violino, violoncelo, contrabaixo, flauta, oboé, fagote, trompa, trombone e percussão.

As inscrições são gratuitas, e feitas através do site www.neojiba.org/participe. 
O candidato deve ter disponibilidade para se dedicar aos ensaios, oficinas e aulas do programa, que ocorrem no turno vespertino. As audições acontecem no Teatro Castro Alves dia 3 de setembro. 
Para maiores informações, os interessados podem mandar um email para escolar@neojiba.org.


Texto extraído de um post de Eudes Benício,  publicado em 27 de agosto de 2011

A Orquestra Juvenil Neojibá foi criada em setembro de 2007. 
Seu diretor fundador e regente titular é o pianista e maestro Ricardo Castro que, a convite da Secretaria de Cultura do Estado, implanta há quatro anos na Bahia um sistema de orquestras juvenis e infantis inspirado no aclamado “El Sistema” ,da Venezuela. 
O concerto inaugural da J2J foi em outubro de 2007 sob a regência do maestro venezuelano Manuel López Gómez, enviado na ocasião pelo FESNOJIV (Fundación del Estado para el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles y Infantiles de Venezuela). 
A orquestra é composta por 90 integrantes de 11 a 25 anos de idade e ensaia diariamente nas dependências do Teatro Castro Alves de Salvador sob a supervisão de Ricardo Castro. 
Tem realizado diversas apresentações públicas no Brasil e recebe constantemente monitoria de regentes e solistas de renome internacional. Em 2009, a J2J se apresentou no Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão e realizou sua primeira turnê nas principais capitais do Nordeste brasileiro. Em setembro participou de intercâmbio pedagógico com o FESNOJIV em Caracas, Venezuela.
(Notícia postada aqui)




Concurso em andamento (Manaus- AM), setembro de 2011

  Leia mais aqui





Cadastro de reserva para músicos (Rio Branco- AC) , de 29/8 a 06/9/2011

Publicado em http://cultura.ac.gov.br

A  ESCOLA   DE   MÚSICA   E   ORQUESTRA   FILARMÔNICA MUSICALIZAR,  pessoa  jurídica de direito PRIVADO sem  fins  lucrativos,   faz saber que fará realizar chamamento público para cadastro de pessoas físicas, para preenchimento de vagas e formação de cadastro de reserva para atuarem no exercício de 2011 em projetos na área de música na  prestação de serviços especializados de consultoria, instrutoria, assessoria, pesquisa, treinamento e qualificação para atuação em palestras, cursos, oficinas, dinâmicas em grupo, produções e demais atividades desenvolvidas na área de Música,  de acordo com o Convenio  FEM nº 015/2011, nos termos da Lei  Federal  nº 8.666/93 e alterações, e demais normas estabelecidas neste edital.
...
2.3.   As   inscrições   acontecerão   no   período   de  29   de   AGOSTO   a   6   de SETEMBRO e deverão ser entregues, com o devido registro e acondicionadas em envelope lacrado, de 9h às 17h, na rua Jose de melo 343 – bosque – CEP 69908330;
...

3. PERFIL DO PROFISSIONAL
3.1. Para participação, o profissional deverá possuir atuação mínima de 3 anos como  Músico profissional  com experiência musical  comprovada (vide análise curricular).
3.2 A descrição e número de vagas para atendimento das necessidades do disposto no Convênio FEM nº 015/2011 estão constantes nos quadros a seguir:

Código Prática Instrumental Cadastro de Reserva
01 Violão / Teoria Musical 3
02 Guitarra/ Teoria Musical 3
03 Técnica Vocal e Canto Coral/ Teoria Musical 3
04 Contrabaixo elétrico e Acústico/ Teoria Musical 2
05 Percussão e Bateria/Teoria Musical 3
06 Piano e Teclado/ Prática de Conjunto 3
07 Violino e Viola/ Musicalização Infantil 2
08 Violoncelo / Musicalização Infantil 2
09 Flauta doce e transversal/ Musicalização Infantil 2
10 Saxofone e Clarinete/Teoria Musical 2

Teórica
11 Teoria e Percepção 3
12 Musicalização Infantil 3
13 História da Música 2


Para ler o Edital, clique aqui




terça-feira, 30 de agosto de 2011

14º Concurso de Cordas Paulo Bosísio (Juiz de Fora - MG), 22 e 23/10/ 2011

Publicado no site http://www.promusica.org.br

O 14º Concurso Nacional de Cordas Paulo Bosísio vai distribuir mais de R$ 18 mil em prêmios para as melhores performances em violino, viola, violoncelo e contrabaixo, além do melhor pianista acompanhador. As inscrições serão abertas no dia 1º de setembro e vão até 5 de outubro. A matrícula pode ser feita no site do Centro Cultural Pró-Música. O concurso ocorre entre os dias 21 e 23 de outubro.

Podem participar instrumentistas de todo o país. Os candidatos de violino e violoncelo concorrem em três categorias por idade: de 14 a 25 anos (violino) e de 15 a 30 anos (violoncelo). Já os de viola e contrabaixo participam em uma única faixa, até 30 anos. Os músicos serão submetendo a duas provas: uma eliminatória e a final.

Os candidatos devem ficar atentos ao programa a ser executado durante os recitais (veja abaixo). Além dos prêmios em dinheiro para os dois primeiros lugares de cada categoria, haverá, ainda, a premiação especial concedida pelo professor Paulo Bosísio para momento especial de arte do concurso: um violino de autor francês do final do século XIX. 

Programa exigido:
Contrabaixo
1ª prova
  • um estudo de Montanari;
  • uma peça de livre escolha.
2ª prova
  • uma peça de autor nacional;
  • um concerto de livre escolha, com acompanhamento de piano.
Prêmios:
Contrabaixo
  • 1º lugar: R$ 1.500 / 2º lugar: R$ 1.000
Melhor acompanhador do concurso: R$ 800









Não Atire o Pau no Gato, com a OFMG (Belo Horizonte - MG), 26/9/2011



Texto publicado no site www.belohorizonte.mg.gov.br

O repertório das apresentações (da Orquestra Filarmônica de Belo Horizonte) contempla as obras Ruslan e Ludmila: Abertura, de Glinka;  Não atire o pau no gato, do mineiro Fausto Borém; Dança do Sabre, de Katchaturian, e Suite L`Arlesienne nº 2, de Bizet. Sob a batuta do maestro Marcos Arakaki, regente assistente da Orquestra.
Uma obra especial integra o repertório dos concertos: Não atire o pau no Gato!, com a presença do compositor Fausto Borém tocando contrabaixo e também no papel de narrador. A obra cênico-musical educativa e cômica, estreada na série de Concertos Didáticos da Filarmônica na Temporada 2011, apresenta ao público o contrabaixo solista, a orquestra e a versão politicamente correta da conhecida canção infantil brasileira Atirei o Pau no Gato. Encomendada a Fausto pelo diretor artístico e regente titular da Filarmônica, maestro Fabio Mechetti, Não atire o pau no Gato! foi escrita especialmente para a Orquestra mineira.

Data: 26.09.2011
Local: Sesc Palladium
Endereço: Rua Rio de Janeiro, 1046 

Informações Adicionais:
Preço popular.
Telefone: (31) 3214-5350
Site: http://www.sescmg.com.br






O contrabaixo e o arroz

  Texto postado em 05 de janeiro de 2011, no site http://blogs.estadao.com.br)

  • Por Luiz Américo Camargo        
Por muito tempo, especialmente na época de criança, eu sentia dificuldade em perceber o contrabaixo nas músicas que ouvia. Eu gostava do nome, da ideia de um instrumento que seguia por uma espécie de mundo subterrâneo, abaixo do plano por onde transitava a melodia. Mas, no fundo, não sabia direito o que era o contrabaixo – e quem seria aquele sujeito misterioso, o contrabaixista. Confundia o timbre, a função…

Um dia, claro, eu aprendi a identificar o som emitido pelas quatro cordas grossas. E percebi que vinha dali o esqueleto da música, quando não a própria musculatura. Desde então, o baixo passou a ser a primeira coisa na qual eu reparo quando escuto uma canção. É algo natural. Como se eu tivesse acionado irreversivelmente um seletor de ‘agudos’ em minha cabeça, de modo a tornar certas frequências mais perceptíveis, de modo a identificar os sons graves de maneira mais evidente, quase em relevo. Em música de orquestra, desenvolvi reflexo semelhante com o fagote, ainda que em menor escala: mal eu começo a ouvir e minha atenção se encaminha diretamente para ele. Seria uma afinidade com os timbres ribombantes? Não sei.

Bom, antes que você imagine que o ‘Eu só queria jantar’ deixou de ser um blog de comida, eu começo enfim a chegar ao ponto. Quero dizer que, depois que você passa a perceber o arroz do niguiri – assim como acontece com o referido contrabaixo -, nunca mais deixa de notar sua presença fundamental na mais refinada das variantes do sushi. Nos primeiros bolinhos provados na vida, muitos anos atrás, era o peixe que se destacava. Mas a percepção vai se refinando. E vamos tendo acesso a coisas melhores. E um dia notamos que ele, o arroz, está lá. Sempre esteve.

E acabamos por desenvolver uma espécie de coordenação motora intrabucal, de mistura de habilidades tácteis e gustativas. Conseguimos perceber o conjunto dos grãos, e ao mesmo tempo, um único grão, isoladamente. Nos divertimos saboreando texturas, temperatura, acidez, doçura… E, diante de um bom arroz, a experiência é maravilhosa. Mas eis aí que surge o problema. Quantos sushimen de São Paulo são capazes de fazer um arroz deliciosamente cozido, temperado e manipulado?

Eu diria que no Jun Sakamoto e no Shin-Zushi, cada qual ao seu estilo, a qualidade é superior. Num patamar abaixo, eu colocaria Aizomê, Kinoshita… e aí começaria a ter de quebrar a cabeça para engordar a lista (aliás, lembrei outro: Hamatyo). São poucos, talvez raros. E o que é uma pena. Pois eu não nunca mais deixei de perceber o arroz. Assim como nunca mais desliguei do contrabaixo.




segunda-feira, 29 de agosto de 2011

Concurso OSPA para jovens solistas, regentes e compositores (Porto Alegre- RGS)

Texto publicado no site http://www.ospa.org.br

Orquestra Sinfônica de Porto Alegre está realizando a 17ª edição do Concurso para Jovens Solistas, Regentes e Compositores. O objetivo é oferecer a jovens músicos e regentes oportunidade de participar de concertos da Ospa na temporada de 2012 e oportunizar que novos compositores tenham sua obra divulgada e executada pela orquestra. O período de inscrições tem duração de um mês, iniciando no dia 29 de agosto. A abertura das inscrições para candidatos a compositores inicia somente em março de 2012.
 
Poderão inscrever-se candidatos brasileiros ou estrangeiros, residentes no Brasil ou exterior. O concurso é dividido em quatro categorias – Solistas Instrumentistas (piano, violino, viola, violoncelo, contrabaixo, violão, flauta transversa, flauta doce, oboé, clarineta, saxofone, fagote, trompa, trompete, trombone tenor, trombine baixo, tuba, percussão e harpa), Solistas Vocais (soprano, mezzo-soprano, contralto, tenor, barítono e baixo), Regentes e compositores. Cada candidato só poderá concorrer em apenas uma categoria. Na categoria Solistas Instrumentistas só é permitida a inscrição em um instrumento.

Haverá três etapas de seleção: a fase classificatória, eliminatória e a final – esta última ocorrerá em Porto Alegre, onde os candidatos deverão interpretar uma obra (no caso dos regentes, deverão fazer uma prova de regência) para avaliação de uma comissão julgadora.

A inscrição pode ser feita diretamente na sede administrativa da Ospa ou via SEDEX. Será necessário preencher a ficha de inscrição, declaração de ciência dos termos do regulamento do concurso e um DVD com a gravação do candidato, executando a peça especificada no regulamento.

Clique no link abaixo para ler e salvar o regulamento do concurso e o formulário de inscrição.

XVII Concurso Ospa_ Regulamento e Ficha de Inscrição





Conservatório de Tatuí compra instrumentos com verba doada pela Justiça

 
Texto publicado em 09 de agosto de 2011, no site http://www.encontratatui.com.br

Uma doação de R$ 138 mil da Justiça Federal para o Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos, instituição do Governo do Estado de São Paulo e da Secretaria da Cultura, beneficiou 11 alunos carentes da escola de música de guia da cidade Tatuí. Com o dinheiro, oriundo de acordo judicial proveniente de delação premiada, foi possível à direção do Conservatório comprar instrumentos musicais de nível profissional, entre eles um contrabaixo, um saxofone e uma tuba.

O responsável pela ação foi o então juiz federal Fausto Martin De Sanctis, hoje desembargador do Tribunal Regional Federal da 3ª Região. Do total de alunos beneficiados, sete já estão com seus instrumentos novos e os quatro últimos receberão seus equipamentos no dia 14 de agosto, durante a realização de um recital e um debate que terá a presença do desembargador em Tatuí.

“Ações como esta são bons exemplos de como a Justiça pode se aproximar da sociedade, beneficiando àqueles que mais precisam. Com os novos instrumentos, os alunos do Conservatório terão um incentivo a mais para os estudos de música e aproveitarão melhor as aulas. É uma bela iniciativa da Justiça e do Conservatório”, afirmou o secretário da Cultura, Andrea Matarazzo.

Os instrumentos adquiridos são de nível profissional e, em todos os casos, sonhos de consumo dos músicos. Segundo o diretor-executivo do Conservatório de Tatuí, não existe músico bom sem instrumento de ótima qualidade. “Vou fazer um paralelo: um piloto profissional, dirigindo um carro popular, não me venceria caso eu corresse com uma Ferrari. Na música é o mesmo. Por isso, fizemos questão de comprar só instrumentos considerados de bom para ótimo”, destacou.

A negociação para concretização da doação teve início em novembro de 2010, quando o então juiz federal e o diretor-executivo da instituição musical participaram de evento realizado pela Secretaria de Estado da Cultura, em que se apresentaram alunos do Conservatório. Naquela ocasião, informações sobre a escola de música foram levadas ao magistrado que, posteriormente, demonstrou interesse em efetivar a doação que beneficiasse alunos talentosos, mas que não tinham condições financeiras de possuir bons instrumentos. A oficialização da doação ocorreu em 10 de dezembro do ano passado.

Seleção
Para a escolha dos 11 beneficiados, o núcleo de assistência social do Conservatório de Tatuí, a assessoria pedagógica e os coordenadores das áreas de música erudita analisaram as condições financeiras e o aproveitamento pedagógico dos alunos. Numa segunda fase, a seleção foi feita em conjunto com a Justiça Federal. De acordo com o termo de compromisso assinado entre aluno e Conservatório, a instituição estadual terá a guarda dos instrumentos, que serão emprestados condicionalmente até o término do curso. Ao se formarem, os estudantes terão a posse definitiva do equipamento por mérito e dedicação.
Por outro lado, se for reprovado ou desistir do curso, perderá o direito ao instrumento. Em qualquer um desses casos, os instrumentos serão destinados, sob as mesmas condições, a outros alunos carentes. No termo de compromisso, o estudante também se compromete a cuidar bem do equipamento recebido inicialmente a título de empréstimo, ciente de que deverão continuar a se empenhar nos estudos, bem como de que, em caso de reprovação ou desligamento, o instrumento retornará ao Conservatório.

Os 11 alunos contemplados e seus respectivos instrumentos são: Marcelo Pinto da Silva (contrabaixo), Cristiano Lourenço dos Santos (viola), Daniel Barbosa Soares (trombone), Diego Afonso Morales (saxofone), Jean Gerard (oboé), Paulo Roberto de Oliveira (tuba), Rafael Victor Frazzato Fernandes (violoncelo) e Renan da Silva Sena (trompete). Além de César Augusto Garcez (clarinete), Tiago Caires da Silva (bombardino) e Wesley Alexandre Martins de Oliveira (fagote).




Oficina de Contrabaixo Acústico (Natal- RGN), de 07 a 15 de outubro de 2011

Texto publicado no site http://www.musica.ufrn.br

Estão abertas, até 1º de setembro, as inscrições em 23 modalidades de oficinas de música erudita. 
A iniciativa faz parte da Semana da Música 2011, que será realizada de 07 a 15 de outubro, em Natal. 
São mais de 500 vagas distribuídas nas opções de Regência, Flauta, Oboé, Clarinete, Saxofone, Fagote, Trompa, Trompete, Trombone, Tuba, Percussão, bateria, Canto, Violão, Guitarra, Baixo Elétrico, Piano, Piano Popular, Violino, Viola, Violoncelo, Baixo Acústico e Educação Musical. 

A Oficina de Baixo Acústico será ministrada pelo contrabaixista Pedro Gadelha
 
A inscrição custa R$ 50 e a carga horária prevista é de três horas diárias por cinco dias de aulas de instrumento e três horas diárias por sete dias de prática de orquestra. 




Curso de contrabaixo acústico (São João da Boa Vista - SP)



Texto publicado em 18 de agosto de 2011, no site: http://www.saojoao.sp.gov.br

A Orquestra Jazz Sinfônica de São João da Boa Vista, por meio de um projeto de aulas ministradas pelos próprios músicos, está com vagas disponíveis para o curso gratuito de contrabaixo acústico. 
Para fazer a inscrição basta que o candidato procure a Escola Municipal de Iniciação Musical Geraldo Filme,  localizada à Praça Rui Barbosa, nº 41, Largo da Estação, de segunda a quinta das 13h às 17h. 
De momento, não há necessidade que o aluno tenha o instrumento. Vale ressaltar que a Prefeitura de São João oferece excelentes condições para que novos talentos surjam na área musical.  




segunda-feira, 22 de agosto de 2011

Workshop sobre contrabaixo, de Voila Marques, no I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR

Este workshop foi realizado no dia 20/8/2011, no I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR.
Nele, abordei aspectos relativos à história do contrabaixo, à interpretação musical e a minha experiência pessoal.





Este vídeo foi gentilmente cedido pelo Cláudio Cuoco, administrador do Fórum Contrabaixo BR
Para saber mais sobre o I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR clique aqui




Workshop sobre ritmos latinos e slap, de Allex Costa, no I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR

Este workshop foi realizado no dia 20/8/2011, no I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR.
Nele, o baixista e também administrador do fórum Allex Costa aborda  a diversidade ritmica da música latina (1º vídeo), e faz uma breve introdução à tecnica do slap (2º vídeo):





Este vídeo foi gentilemente cedido pelo Cláudio Cuoco, administrador do Fórum Contrabaixo BR
Para saber mais sobre o I Encontro Nacional do Fórum Contrabaix BR, clique aqui









Workshop sobre ritmica, de Sá Reston, no I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR

Este workshop foi realizado no dia 20/8/2011, no I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR.
Nele, o baixista Sá Reston abordou uma interessante técnica de como estudar com o metrônomo!





Este vídeo foi gentilmente cedido pelo Cláudio Cuoco, administrador do Fórum Contrabaixo BR
Para saber mais sobre o I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo BR,clique aqui




quarta-feira, 17 de agosto de 2011

Contrabaixo, com Ana Valéria Poles



Achei na Internet esta entrevista com a grande contrabaixista Ana Valéria Poles para o Projeto Guri:


Especial Instrumentos: Contrabaixo

Ana Valéria Poles conversa com o Guri Santa Marcelina sobre o contrabaixo


Texto publicado no site http://www.gurisantamarcelina.org.br

O maior instrumento da família das cordas e o que tem o som mais grave. Assim pode ser definido o contrabaixo, considerado também o "alicerce" de uma orquestra, como define Ana Valéria Poles, primeiro contrabaixo da OSESP - Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, consultora do Guri Santa Marcelina e uma das criadoras do Octobass - grupo de contrabaixos que busca a divulgação de repertórios originais do instrumento.
Confira a seguir a entrevista com Ana Valéria e conheça um pouco mais sobre o instrumento!

Guri Santa Marcelina - Fale um pouco a respeito do contrabaixo acústico e sobre os seus ancestrais.
Ana Valéria Poles - O contrabaixo acústico é o maior instrumento da família das cordas. Numa sequência, poderíamos colocar o violino, a viola, o violoncelo e o contrabaixo. As crianças dizem que é o avô da família das cordas. Seus ancestrais vêm da família da viola da gamba, do violone e da rabeca, que são instrumentos da idade média. O violone, por exemplo, tinha seis cordas. Existia um contrabaixo de três cordas. Foi na época de Mozart e Beethoven que o contrabaixo passou a ter quatro cordas.

GSM - O contrabaixo se assemelha ao violino, à viola e ao violoncelo. Todos possuem o mesmo número de cordas, quatro. A diferença entre eles está apenas no tamanho?
AVP - O contrabaixo traz as mesmas quatro cordas do violino, mas em ordem invertida, ou seja, enquanto o violino é mi, lá, ré, sol, sendo o mi a corda mais aguda, o contrabaixo traz a sequência de sol, ré, lá, mi, com o mi sendo a corda mais grave. Seriam as primeiras quatro cordas do violão também, só que o violão tem mais duas cordas.

GSM - Qual é a função do contrabaixo em uma orquestra?
AVP - O contrabaixo é um instrumento essencialmente de orquestra. Ele é muito utilizado para fazer o acompanhamento. Costumo dizer que o contrabaixo é como as batidas do coração. Pode-se fazer uma relação também com os alicerces de uma casa. A base harmônica de um conjunto começa nos contrabaixos. A função do contrabaixo na orquestra é dar o fundamento, a base harmônica. Seria uma função equivalente a do coração no corpo humano, a do alicerce em uma casa. Sobre o seu fundamento é construído toda a casa. Todos os outros instrumentos vêm sobre o alicerce dado pelo contrabaixo.

GSM - Por ser um instrumento pesado, o contrabaixo é difícil de ser tocado?
AVP - Um contrabaixo de orquestra chega a pesar de 18 a 20 kg. Ele é do tamanho de uma pessoa adulta. No entanto, a constituição física do músico não é um fator determinante para que ele possa tocar contrabaixo, e sim a forma pela qual irá utilizar o peso do seu corpo.

GSM - Qual é a relação do seu tamanho com os sons graves?
AVP - Além do tamanho, com uma caixa de ressonância maior do que o violino, viola, violão e violoncelo, o contrabaixo possui as cordas mais grossas entre os instrumentos de sua família. Isso gera uma vibração mais lenta, e o som demora mais para ser produzido. A série harmônica fica mais grave em função disso. Quanto mais fina a corda, mais agudo é o seu som e quanto mais grossa, mais grave é o seu som. 

GSM - Existe repertório escrito para contrabaixo?
AVP - O contrabaixo não é um instrumento solista. O repertório originalmente escrito para contrabaixo é pequeno e geralmente desconhecido. Considero que isso é uma falha dos próprios contrabaixistas, porque quando eles têm a oportunidade de tocar solo, fazem muitas transcrições, por exemplo, de peças de violoncelo ou de violino para contrabaixo. O repertório específico para este instrumento fica, muitas vezes, relegado ao esquecimento.
Nós, os oito contrabaixistas que formam o grupo Octobass, temos a proposta de apresentar o repertório original de contrabaixo. Temos a preocupação de não fazermos transcrições e sim trazer o repertório original para o instrumento.

GSM - Quando se usa o arco?

AVP - Usa-se o arco no repertório clássico. São dois modelos de arco: francês e alemão. Na metodologia adotada pelo Guri Santa Marcelina utilizamos o modelo alemão.

GSM - Sendo o contrabaixo um instrumento de base nas orquestras, em que ocasiões o contrabaixo pode solar?
AVP - O contrabaixo pode solar em diversas ocasiões. Existem concertos para contrabaixo solo, além de trechos solo no repertório orquestral, inclusive alguns muito famosos. Os estudantes desse instrumento devem conhecer esses trechos porque, ao se deparar com esses solos sem conhecê-los, não conseguirão executá-los facilmente, por serem de difícil aprendizado. 
A dificuldade aumenta porque os contrabaixistas estão acostumados a tocar dentro da base, e quando se vêem em uma situação como protagonistas, precisam estar prontos, ou podem se perder por nervosismo ou despreparo.

GSM - Qual é a diferença entre contrabaixo vertical e horizontal / acústico e elétrico / com traço e sem traço?
AVP - Faço a distinção entre o contrabaixo acústico, vertical, e o elétrico, que pode ser horizontal, na maior parte dos casos, ou vertical. Eles são bastante diferentes. Eu, por exemplo, não me atrevo a tocar o contrabaixo elétrico. 
Em relação ao traço, o acústico não possui e o elétrico pode ter ou não. Os sem traço exigem que o músico reconheça intuitivamente as posições, enquanto aqueles que contêm os traços delimitam tais posições.

GSM - Quais dicas você dá para aqueles que estão iniciando o estudo do contrabaixo?
AVP - Meu conselho para os guris é o de frequentar as aulas regularmente, evitar faltar. É preciso também estudar sempre, de preferência todos os dias, ouvir muitas coisas e estar atento. Eles precisam ser interessados por música e frequentar concertos, por exemplo, os Concertos Matinais da Sala São Paulo, com ingressos a 2 reais, ou aqueles gratuitos nos Parques Ibirapuera e Villa-Lobos, ou ainda os transmitidos pela TV Cultura. 

O importante é se ocupar com o que pretende ser na vida, se for o caso da música, se dedicar a isso. Se pretende ser contrabaixista, atentar para a linha de contrabaixo nas sinfonias. Vai descobrir um mundo maravilhoso, passar a escutar a música de uma outra maneira, se começar a ouvir pelo baixo, pelo fundamento. 

Em resumo, ter dedicação pessoal, foco no estudo, não faltar as aulas, prestar atenção no que o professore fala e realizar o estudo individual, fora da sala de aula, onde o aluno poderá descobrir novas possibilidades do instrumento, usar o arco corretamente, descobrir o braço do instrumento, entre outras coisas.

 Ana Valéria Poles com o Octobass em uma aula-espetáculo do Guri Santa Marcelina




domingo, 14 de agosto de 2011

Com o contrabaixo a seus pés...

Mais uma opção de trabalho para contrabaixistas corajosos e/ou entediados, numa performance circence sensacional!...





Como fazer contrabaixo com bexigas!

Vale a pena assistir este vídeo até o fim e ver o cara tocando o contrabaixo de balão!





Contrabaixo é cultura!


Aqui estão algumas dissertações e/ou textos contrabaixísticos interessantes, que achei pela Internet:

De Mauricio da Silva Lago
Dissertação de Mestrado apresentada ao Departamento de Música da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo

De Mayra Stela Dunin Pedrosa
Dissertação apresentada para obtenção do título de Mestre no Curso de Mestrado em Música pela Universidade Federal do Paraná

De  Ricardo Newton Lopes Rodrigues

O Repertório Sinfônico Nacional na Formação do Contrabaixista Brasileiro: Considerações sobre a Literatura Disponível
Universidade Federal de Goiás – UFG
Mestrado em Música


De Sonia Ray (UFG)
Música Brasileira para Contrabaixo: Coleta e Organização de Obras e Formas de Acesso ao Acervo Disponível

De Anderson F. Godinho, Clenice Reis da Silva, Daiana Rodrigues Cerqueira, Marcos Antonio C. da Silva, Raphael Datovo, Rodrigo Franco e Silamara A. Oliveira
Design e Artesanato: Instrumentos Musicais Contrabaixo Acústico
Universidade Anhembi Morumbi




sábado, 13 de agosto de 2011

Baixista toca em 8 orquestras

 (texto de Fábio Massalli)

Tocar em orquestras não é uma novidade para o contrabaixista Alisson Silva Barros, 30. Formado em Música pela UEM, ele toca na Orquestra Filarmônica do Cesumar, na Orquestra de Câmara da Fundação Luzamor, na Orquestra da UEM e, agora, integra a Orquestra de Câmara do Cesumar. Orgulhosamente diz: "Vivo da música." 

Barros começou na música aos 17 anos. Tocava baixo elétrico em conjuntos de igreja e bandas. "Comecei a avançar no instrumento e entrei no curso técnico de contrabaixo acústico na Universidade Estadual de Minas", lembra.

Em 2003, Barros veio tocar com um quarteto de cordas em igrejas de Maringá. Em uma delas, conheceu o reitor do Cesumar, Wilson Mattos, que o convidou para participar da Orquestra Filarmônica do Cesumar. Em 2006, entrou no curso de Música da UEM juntamente com o maestro Davi Oliveira, o spalla (primeiro violinista) Bruno Correa e o violoncelista Wilfredo Sales Rios, todos integrantes das duas orquestras do Cesumar.

Para Barros, uma das grandes vantagens da criação da Orquestra de Câmara do Cesumar está no trabalho de repertório. "Aumenta muito o repertório erudito e o crescimento do grupo como um todo. A orquestra de câmara abrange um repertório erudito muito maior e é uma forma viável de trabalhar essas músicas", diz.
Barros diz que a cidade tem um público muito eclético e, nas outras orquestras, tem que se mesclar o repertório. "A grande vantagem nessa orquestra de câmara é que se trabalhará só com erudito e terá um grande papel na formação de uma plateia que goste desse tipo de música", diz.

Publicado no dia 16/3/2011, em: 




Concurso para Professor Substituto (UFMG) contrabaixo/elétrico/acústico/teoria/ música popular



Estão abertas as inscrições do concurso para
Professor Substituto-Área de Conhecimento:
CONTRABAIXO/ELÉTRICO/ACÚSTICO/TEORIA/ MÚSICA POPULAR

Inscrições: de 8 a 19/08/2011
Provas de Seleção: dia 23/08/2011 às 14 horas
Local: Escola de Música da UFMG

Programa para prova: Professor substituto





Conservatório Municipal de Guarulhos (SP) abre inscrições para projetos musicais




Texto publicado no site http://novo.guarulhos.sp.gov.br                   

O Conservatório Municipal de Guarulhos já está  recebendo as inscrições para 20 projetos abertos à comunidade. Os interessados em participar dos grupos musicais podem se inscrever gratuitamente no local até o próximo dia 20 de agosto. O atendimento acontece de segunda a sexta-feira, das 8h30 às 21 horas, e sábado, das 8h30 às 17 horas. 

Para a maioria dos projetos é necessário possuir o instrumento, ter domínio do mesmo e ter fluência em leitura musical. A oportunidade é oferecida a pessoas que possuam familiaridade com instrumentos musicais, mas algumas atividades não exigem experiência. É o caso do Coral da Comunidade, Música do Silêncio (oficina de percussão para surdos) e Solfejando com a Melhor Idade (iniciação musical e canto para maiores de 50 anos).

Outros 17 projetos são destinados a músicos mais experientes, tanto do Conservatório, quanto da comunidade. São eles: Afina a Toeira, Banda Sinfônica, Big Band, Big Band Prata da Casa, Piano Coletivo, Grupo Ébano, Roda de Choro, Ketubá, Lundus e Modinhas Imperiais, Orquestra de Câmara, Interpretando Intérpretes, Grupo Ventania, Camerata, Piano a muitas mãos, Corda Bamba, Quinteto de Metais e Boca no Trombone.

Confira abaixo a descrição completa e demais dados sobre os projetos que envolvem contrabaixo acústico e/ou contrabaixo elétrico:

Banda Sinfônica
 
A Banda Sinfônica é um projeto voltado para a formação e integração dos jovens músicos de sopros, contrabaixos e percussão, promovendo atividades voltadas ao desenvolvimento técnico musical de seus integrantes e contribuindo para o enriquecimento artístico musical da comunidade. Estão previstos dois ensaios semanais (um ensaio com o professor do instrumento e outro para ensaio geral)
Instrumentos:Flauta, oboé, clarineta, clarone, sax-soprano, sax-alto, sax-tenor, sax-barítono, fagotes, trompas, trompetes, trombones, trombone-baixo, euphonius, bombardinos, tubas, contrabaixo, percussionistas.
Requisitos: Domínio do instrumento e fluência em leitura musical, além de possuir o instrumento.
Entrevista para seleção: 23/8/2011- 19 horas
Início do projeto:30/8/2011 – das 20 às 22 horas
Professores Coordenadores: Epitácio Rodrigues, João Geraldo, Marcelo Mendonça,Miranda de Souza, Norberto Queiroz, Silvio Giannetti

Big Band 

Grupo criado em 2001, para a prática da música instrumental em seus diversos gêneros.
Instrumentos:Saxofones, Trompetes, Trombones, Bateria, Guitarra, Baixo, Piano e Percussão Popular.
Requisitos: Bom domínio do instrumento e fluência em leitura. Ter o instrumento.
Entrevista para seleção: 25/8/11 – 19 horas
Início do projeto:1°/9/2011 – 20 às 22 horas
Professor Coordenador: Marcelo Mendonça

Big Band Prata da Casa 

Grupo criado em 2005 para suprir a necessidade de preparar e incentivar jovens estudantes de música para a prática de conjunto numa linguagem e gênero específico da música instrumental.
Instrumentos:Saxofones, Trompetes, Trombones, Bateria, Guitarra, Baixo, Piano e Percussão Popular.
Requisitos: Bom domínio do instrumento e fluência em leitura. Ter o instrumento.
Entrevista para seleção:25/8/11 – 19 horas
Início do projeto:1/9/2011 – 18h30 às 20 horas
Professor Coordenador: Marcelo Mendonça

Orquestra de Câmara
 
Formada por alunos do Conservatório e pessoas da comunidade, tem por objetivo ser um espaço de experimentação e de formação para a prática de orquestra.
Instrumentos:Flauta transversal, oboé, fagote, trompa, trombone, trompete, violino, viola de arco, violoncelo, contrabaixo acústico e percussão.
Requisitos:Possuir instrumento próprio (para os ensaios, o Conservatório empresta os instrumentos violoncelos, contrabaixo acústico e instrumentos de percussão), possuir conhecimento de nível médio em teoria musical e na prática instrumental.
Entrevista para seleção: 24/8/11 – 16 horas
Início do projeto: 24/8/11 - das 16 às 18 horas
Professores Coordenadores: Fabio Pellegatti, Miranda Souza e Renato Kutner

Camerata 
 
Formada por alunos do Conservatório e pessoas da comunidade. Tem por objetivo ser um espaço de experimentação e de formação para a prática musical.

Instrumentos: violino, viola de arco, violoncelo e contrabaixo
Requisitos:Possuir instrumento próprio (para os ensaios, o Conservatório empresta os instrumentos violoncelo, contrabaixo acústico), conhecimento de nível médio em teoria musical e na prática instrumental.
Entrevista para seleção: 25/8/2011 – 19 horas
Início do Projeto: 1º/9/2011 – 19 às 22 horas
Professor Coordenador: Celso Franchini

Para informações sobre os outros projetos, clique aqui


Serviço:O Conservatório Municipal de Guarulhos fica na Avenida Tiradentes, 2.521- Vila São Jorge.
Mais informações podem ser obtidas pelos telefones 2087-7444 ou 2087-7445.






sexta-feira, 12 de agosto de 2011

Um sarau URGENTE para a Késia! (Vamos ajudar?)


Minha amiga, a tecladista e pianista Késia Decoté, acaba de ganhar uma bolsa parcial para fazer o curso de Artes Contemporâneas e Música na Oxford Brookes University, para o ano acadêmico que começa em setembro de 2011.

Para que ela consiga pedir o visto ainda em agosto e embarcar em setembro, ela precisa antes angariar o restante do valor que a bolsa não cobre, e isso em tempo recorde!

Para isso, ela está organizando um SARAU, onde todos serão mais que bem-vindos a participar cantando, tocando, apresentando números teatrais, circenses, poesia, exibindo vídeos, expondo pinturas, esculturas, fotografias, comprando coisas no mini-brechó, etc, e acima de tudo indo, nem que seja só pra curtir e passar tempo!

Data: 27 de agosto, sábado.
Horário: das 16h às 21h
Local: Centro Cultural Pequena África
Endereço: Largo de São Francisco da Prainha, Praça Mauá (Centro)
Ingresso: "a partir de 5 reais, pague quanto quiser!"

Caso você queira apresentar o seu trabalho artístico, por favor, escreva para: blog@voilamarques.com
Caso você queira ajudá-la de alguma outra maneira, por favor, escreva para: blog@voilamarques.com

Se tudo der certo, haverá no sarau a leitura e estréia da minha peça "Baixinho Vermelho", com a Késia Decoté (teclado), com o Aurélio Ramalho (baixo elétrico), a Larissa Conforto (bateria) e Voila Marques (contrabaixo acústico).
"Baixinho Vermelho" é uma adaptação livre do conto Chapeuzinho Vermelho, de Charles Perrault, tendo como personagens instrumentos musicais como o contrabaixo (Baixinho Vermelho), o baixo elétrico (Lobo Mau) e o teclado (Vovó).

Parabéns pela bolsa, Késia! E muito sucesso no seu sarau e na sua carreira!
Beijocas contrabaixísticas da Voila





quinta-feira, 11 de agosto de 2011

I Encontro Nacional do Fórum Contrabaixo Br - Rio de Janeiro (RJ), 20/8/2011


Para contrabaixistas de elétrico e de acústico


Muito bate-papo contrabaixístico, muita testagem de instrumentos e equipamentos (amplificadores, captadores, caixas, etc), troca/ compra & venda de instrumentos e equipamentos, apresentações informais (toca quem quiser) e três micro-workshops (para não cansar):

De 15h às 15:30h - Contrabaixo Acústico, com Voila Marques
De 16:30h às 17h - Ritmica e Harmonia, com Sá Reston
De 18h às 18:30h - Ritmos Latinos e Slap, com Alex Costa

Organização e coordenação: CláudioBass (http://www.claudiocuoco.com.br/)
Realização: Fórum Contrabaixo Br (http://www.contrabaixobr.com/)
Data: 20/8/2011, sábado
Local: Rua Haddock Lobo, 407/ play - Tijuca (metrô- estações Afonso Pena ou São Francisco Xavier)
Horário: das 13h às 22h
Entrada franca










sábado, 6 de agosto de 2011

Duo Marcos Machado e Ricardo Ballestero - São Paulo (SP), 14/8/2011

Repassando procês...
Duo de contrabaixo e Piano

 
O duo formado por Marcos Machado (baixo acústico) e Ricardo Ballestero (piano) tem como principal objetivo mostrar as inúmeras possibilidades sonoras e raras entre esses dois instrumentos. 
Neste concerto o contrabaixista Marcos Machado, mostrará toda a sua técnica e virtuosismo adquiridos através de vários anos dentro e fora do Brasil, convivendo com grandes músicos, tanto nos Estados Unidos onde mora a mais de 10 anos, bem como nas suas idas e vindas à Europa e América do Sul.

Juntamente com o grande pianista Ricardo Ballestero, pretende mostrar com Nine Variants on Paganini de Frank Proto, Gliere- Tarantella, Korngold-  Garden Scene entre outras grandes obras, um concerto ímpar, que descortinará o contrabaixo e seu instrumentista aos ouvintes, revelando a todos o potencial de sua sonoridade ainda não descoberta nos palcos paulistanos. Juntamente com o virtuosismo do piano de Ricardo Ballestero que também nos presenteará com os solos de Alberto Nepomuceno - Rigaudon (da Suite Antiga) e Une Fleur.

Dia 14 de agosto – domingo
Horário: 11:30h
Entrada franca - retirada de ingressos: na bilheteria (terça a domingo, das 10h às 22h), somente na semana da apresentação

Sala Jardel Filho (324 lugares)
Centro Cultural São Paulo
Rua Vergueiro, 1000 - São Paulo, 01504-000

APOIO

Você que é contrabaixista ou amante do instrumento não deixe de participar do workshop de Marcos Machado, no dia 15 de agosto, às 19:30h.

Informações:
Paula França – Cel: (11) 7336-1370 – paula.f@aconsultoriacultural.com




quinta-feira, 4 de agosto de 2011

Bruce Henri - Rio de Janeiro (RJ), 05, 06, 19 e 20/8/2011

O projeto Retocando foi idealizado pelo talentosíssimo contrabaixista Bruce Henri, e selecionado pela Eletrobrás Furnas para seu Espaço Cultural, numa série de 4 concertos gratuitos.
Assisti o Villa's Voz em outra oportunidade, e o trabalho do Bruce está ótimo!  
Parabéns e boa sorte contrabaixística procê, Bruce!
Humm... este flyer está lindão, heim?







Workshop com Marcos Machado - São Paulo (SP), 15/8/2011

Repassando procês...

O Contrabaixo Acústico e suas diversas Vertentes



Você que é contrabaixista ou amante do instrumento, venha participar conosco do workshop desse grande músico conhecido mundialmente, que será realizado na segunda feira, dia 15 de agosto às 19h30, no espaço Musiclub, Vila Mariana.
Marcos Machado tem realizado workshop e masterclass no mundo inteiro. 
Toda sua experiência com o contrabaixo fez com que o músico desenvolvesse sua própria técnica e estudos que serão publicados em seu livro Thesaurus of Double Bass technique. 
Nesse workshop o músico transmitirá seu conhecimento de forma muito direta, sem segredos, fazendo com que os participantes consigam esclarecer de forma rápida e lógica, todas as dúvidas que possuam deste instrumento denominado contrabaixo.

Veja a seguir alguns tópicos que servirão de ponto de parti da para muita informação.
· Desenvolvimento de articulação e endurance
· Pivots/Extensoes
· Técnica de Capotasto
· Crab Technique.
· Exercícios para desenvolvimento da técnica de arco
· Escalas e Arpeggios: Machados' system

Informações:
Data 15 de agosto 2011
Horário: 19h30 às 22h50 – incluso intervalo de 20 minutos
Preço: R$ 80,00 – parcelado em até 18x no Cartão
--Garanta seu Ingresso--

MusiClub
Rua Laurindo Rabelo, 84 - Vila Mariana

Como chegar ao local:

Apoio:
Ateliê de Luteria Paulo Gomes

Caso necessite de maiores informações, contate-nos:
Paula França – Cel: (11) 7336-1370 – paula.f@aconsultoriacultural.com







quarta-feira, 3 de agosto de 2011

IX Encontro Internacional de Contrabaixistas - Goiânia, de 28/9 a 02/10/2011

 Texto publicado aqui

XI SEMPEM – Seminário Nacional de Pesquisa em Música da UFG
IX EINCO – Encontro Internacional de Contrabaixistas
Goiânia, 28 de setembro a 02 de outubro de 2011

MÚSICA E PERCEPÇÕES NA CONTEMPORANEIDADE
A temática do evento tem como objetivo expor possíveis percepções vinculadas à música em suas diversas formas de manifestação e utilização. Podemos questionar, por exemplo: Como a música estimula o homem e seu desenvolvimento? Quais as contribuições da Psicologia para a música e suas possibilidades de utilização? Como se dão interfaces entre música e outras artes? Como o músico percebe o (ou se percebe no) fazer musical? Que percepções contribuem para a otimização da prática de música de câmara?

Profa. Dra Claudia Regina de Oliveira Zanini, Coordenadora Geral do XI SEMPEM-IX EINCO
Profa. Dra Sonia Ray, Presidente da Comissão Artística do XI SEMPEM
Contato com a comissão científica: cientificasempem.einco2011@gmail.com
Contato com a comissão artística: artisticasempem.einco2011@gmail.com

1. SUBTEMAS DO XI SEMPEM/IX EINCO
1.1 Programação Científica: temas das mesas e das categorias de submissão de trabalhos
a. Psicologia e Performance Musical;
b. Música, Percepção e Interfaces em Artes;
c. Percepções do Contrabaixo em Câmara na Contemporaneidade;
d. Criação, Retórica e Interfaces em Música.

1.2 Programação Artística: percepções da prática da música de câmara
a. Recitais de contrabaixo em conjunto (câmara e orquestra) com contrabaixistas e demais convidados do IX EINCO / IX EINCO;
b. Recitais de música de câmara proposta pelos participantes inscritos.

2. MESAS REDONDAS
Mesa 1: Psicologia e Performance Musical
Mesa 2: Música, Percepção e Interfaces em Artes
Mesa 3: Percepções do Contrabaixo em Câmara na Contemporaneidade
Mesa 4: Criação, Retórica e Interfaces em Música

3. MINI-CURSO
The INNER GAME OF MUSIC com Barry Green (EUA)
O professor Green tem longa experiência em ministrar cursos para músicos e atores sobre preparação para performance, controle de ansiedade no palco, técnicas de apresentação em público, estudo do corpo na performance. Seu curso terá 9 horas de duração (3 horas por dia de 28 a 30 de setembro) e é aberto para todos os performers interessados (músicos e atores).


4. MASTERCLASSES (convidados já confirmados)
Contrabaixo: Fausto Borém (UFMG), Valerie Albright UNESP), Alexandre Rosa (OSESP), Ricardo Vasconcelos (UNB), Gael Lhoumeau (OSB), Jessica Valls (EUA), Barry Green (EUA), Juan Pablo Navarro (Arg).


Violoncelo: Maria Luisa Cameron (OSESP)
Viola: Carlos Aleixo (UFMG)
Música Antiga: Stella Rosa (OSESP, cravo), David Castelo (UFG, flauta doce) e Alexandre Rosa (OSESP, contrabaixo barroco)
Canto para musicais: Ana Taglianetti (MUSA BRASILIS)
Violino: Anderson Rocha (UFMT)
Clarineta: Ricardo Freire (UNB)
Piano: Francisca Aquino (DF)

5. DATAS IMPORTANTES
Submissão de trabalhos escritos e de apresentações artísticas – 01 a 14 de agosto
Divulgação dos resultados – 30 de agosto
Inscrição de participantes com apresentações artísticas e trabalhos aprovados (com garantia de publicação nos anais) e ouvintes– 01 a 15 de setembro
Inscrição de participantes com apresentações artísticas e trabalhos aprovados (sem garantia de publicação nos anais) e ouvintes– até 23 de setembro ou no evento.

6. MODALIDADES DE TRABALHOS

a. Comunicação Oral: Nesta modalidade serão aceitas submissões de relatórios de pesquisas com dados parciais ou conclusivos (introdução/revisão de literatura, metodologia, resultados, discussão de dados e considerações finais).

b. Poster: Nesta modalidade serão aceitas submissões de relatórios e projetos de pesquisa em andamento (introdução, objetivos, metodologia, resultados esperados), bem como relatos de experiência (introdução, objetivos, metodologia, resultados e conclusão).

c. Apresentação artística: Nesta modalidade serão aceitas submissões de propostas de performance musical com duração de até 10 minutos. A preferência é de grupos com 2 ou mais integrantes.

7. NORMAS PARA ENVIO DE SUBMISSÕES (para submissão de Comunicação Oral ou Poster)
a. As submissões devem ser enviadas para cientificasempem.einco2011@gmail.com
b. A língua oficial do evento é o português.
c. O autor deve indicar claramente para qual das quatro áreas temáticas está submetendo seu trabalho: a) Psicologia e Performance Musical; b) Música, Percepção e Interfaces em Artes; c) Percepções do Contrabaixo em Câmara na Contemporaneidade e d) Criação, Retórica e Interfaces em Música.
d. O autor deve incluir o seguinte cabeçalho no topo da 1a pg., antecedendo o título: “Submeto este artigo para apreciação da Comissão Científica do XI SEMPEM / IX EINCO”.
Nome: ___________ e-mail: __________ Área temátca escolhida: _______________
e. Logo abaixo do cabeçalho, deverá ser incluída síntese da atuação profissional ou formação acadêmica (até 5 linhas fonte Times New Roman, tam. 10, espaço simples)
f. O texto a ser publicado (Comunicação Oral ou Poster) deverá ter entre 1000 e 1200 palavras (excluindo-se as referências), em fonte Times New Roman, tamanho 12, espaço 1,5, bem como estar de acordo com as especificações do item 6 acima. As palavras-chave deverão ser apresentadas em português e ser descritores específicos do assunto apresentado no texto. O espaçamento das referências é simples com um espaço entre cada entrada.
g. As notas de texto deverão ser colocadas manualmente no final do texto (como endnotes), precedendo as referências;
h. As normas de editoração devem seguir o detalhamento abaixo;
i. A aprovação dos trabalhos é de inteira responsabilidade da Comissão Científica, ouvidos consultores ad-hoc.
j. Casos omissos serão analisados pela comissão organizadora, ouvidas as comissões setoriais.

8. NORMAS PARA FORMATAÇÃO DAS REFERÊNCIAS
Inclua somente as obras citadas no corpo do artigo. Devem ser apresentadas em espaço simples, com alinhamento justificado e seguindo as normas da ABNT/2000 (NBR 6023) e do Manual da UFG (2001), abaixo exemplificadas. Fonte Times New Roman, tamanho 12. Margens: dir 2,5cm; esq 3,0cm, sup 3,0cm e inf 2,5cm.

Livros:
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor. Título do Trabalho: subtítulo [se houver]. edição [se não for a primeira]. Local de publicação: Editora, ano.
COHEN, Louis; MANION, Laurence. Research Methods in Education. 4. ed. London: Routledge, 1994.

Partes de livros (capítulos, artigos etc.)
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor da Parte da Obra. Título da Parte: subtítulo. In: SOBRENOME, Prenome(s) do Autor da Obra. Título do Trabalho: subtítulo [se houver]. edição [se não for a primeira]. Local de publicação: Editora, ano. página inicial-final da parte.
WEBSTER, Peter. R. Research on Creative Thinking in Music: the assessment literature. In: COLWELL, Richard (Ed.). Handbook of Research on Music Teaching and Learning. New York: Schirmer Books, 1992. p. 266-280.

Artigos em periódicos:
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Artigo. Título do Artigo. Título do Periódico, Local de publicação, número do volume, número do fascículo, ano. página inicial-final do artigo.
LOANE, Brian. Thinking About Children’s Compositions. British Journal of Music Education, Cambridge, v. 1, n. 3, 1984. p. 205-231.

Trabalhos em anais de eventos científicos:
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Trabalho. Título do Trabalho. In: NOME DO EVENTO, número do evento., ano de realização, local. Título. Local de publicação: Editora, ano de publicação. página inicial-final do trabalho.
DELALANDE, François. A Criança do Sonoro ao Musical. In: ENCONTRO ANUAL DA ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE EDUCAÇÃO MUSICAL, 8., 1999, Curitiba. Anais... Salvador: ABEM, 2000. p.48-51.

Artigos na Internet
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Trabalho. Título do Trabalho. In: SOBRENOME, Prenome(s) do Editor/Organizador. Titulo da Obra . Endereço eletrônico. Data de Acesso.
DUNSBY, Jonathan. Performance, In: MACY, Laura (ed.) The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Disponível em <http://www.grovemusic.com/shared/views/ article.html?Section=music.43819.1>. Acesso em: 08 out 2001.

Partituras Publicadas
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Trabalho. Título da Obra. Local de publicação: Editora, ano de publicação.
MOZART, Wolfgang Amadeus. Don Giovanni. Libretto por Lorenzo da Ponte com versão em inglês de W. H. Auden e Chester Kallman. New York: G. Schimer, 1961.

Partituras não publicadas
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Trabalho. Título da Obra. Local de publicação: informação sobre o tipo de registro gráfico da obra (informar o editor e ano da edição, se houver), ano da composição.
VILLANI-CÔRTES, Edmundo. Casulo. Para violoncelo, piano e soprano. Partitura. São Paulo: manuscrito, 1992.
CUNHA, Estércio Marquez. Movimento para Contrabaixo e Orquestra. Partitura. (Ed. Sonia Ray). Goiânia: Editorado no Programa Finale, 2003.

Documento sonoro
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Trabalho. Título da gravação. Tipo de gravação. CD número de série. Identificação da Gravadora, ano de lançamento.
EVORA, Cesaria. Café Atlantico. CD 74321678022. BMG Brasil, 1999.

Gravações em Vídeo
TÍTULO do vídeo. Produção (direção, regência...) de Nome do Responsável. Tipo de registro (DVD, Videocassete, Filme) duração da gravação. Local de publicação: Editora ou Gravadora, ano de publicação.
ITZAK PERLMAN: in My Case Music. Produzido e dirigido por Tony DeNonno. Videocassete, 10 min. New York: DeNonno Pix, 1985.

Entrevistas não publicadas
SOBRENOME, Prenome(s) do Autor do Trabalho. Entrevista de Nome e Sobrenome do entrevistador em data da entrevista. Cidade. Tipo de registro. Local.
NORMAN, J. Entrevista de José Silva em 20 nov. 1998. Chicago. Gravação em cassete. Chicago Symphony Hall.

Notas no corpo do texto sem citação literal
(SOBRENOME, ano de publicação)
Exemplo: (NORMAN, 1998)

Notas no corpo do texto com citação literal
Neste caso a citação deve vir com aspas e traduzida (se em língua estrangeira) - Sobrenome, ano de publicação. Página de onde foi tirada a citação
Exemplo: (NORMAN, 1998. p. 236).

9. TUTORIAL PARA CONFECÇÃO DE PÔSTERES
Os pôsteres deverão ter as dimensões de 90 centímetros até 1 metro (no máximo) de largura e de 1 metro até 1,20 metros (no máximo) de altura. O título deverá ser o mesmo utilizado no resumo e ser escrito em letras maiúsculas que permitam leitura a três metros de distância. Abaixo do título deverá aparecer nesta ordem: nome dos autores, unidade acadêmica, instituição de origem e endereço eletrônico.
O texto deverá conter as mesmas informações do resumo, porém de forma super reduzida, com o mínimo de texto e muitas ilustrações. Recomenda-se utilizar fotografias, gráficos e figuras com alta definição. Deverão ser utilizadas letras que permitam a leitura a dois metros de distância (tamanho médio da letra 5cm de altura).
Os pôsteres serão afixados no dia 28 se setembro a partir das 10h00 e retirados dia 01 de outubro às 10h00, em área previamente definida pelo Comitê Científico do SEMPEM.

10. NORMAS PARA ENVIO DE PROPOSTAS DE PERFORMANCE
a. As propostas devem ser enviadas para artisticasempem.einco2011@gmail.com
b. A preferência é para grupos de câmara com no mínimo 2 integrantes, de acordo com o tema geral do evento, observando as percepções da música de câmara;
c. O responsável pelo grupo deve informar: nome da obra, duração, data de composição, nome do compositor, data de nascimento e morte (se for ao caso) do compositor, nome do arranjador, data do arranjo.
d. O responsável pelo grupo deve informar os seguintes dados: a) sobre cada membro do grupo: nome artístico, nome completo, instrumento, e-mail, telefone e b) sobre o grupo: um único texto de até 150 palavras apresentando o grupo e a obra a ser apresentada.
e. Um vídeo da proposta de performance deve ser postado no Youtube e o link informado na ficha de inscrição. O vídeo deve ter a versão completa da proposta com os mesmos intérpretes que pretendem apresentá-la no XI SEMPEM / IX EINCO.
f. O responsável pela inscrição deve certificar-se de que, se aprovada a proposta, todos os integrantes do grupo se inscrevam no evento até 15 de setembro ou a apresentação do grupo não será agendada.

11. VALORES A SEREM COBRADOS POR CADA MODALIDADE DE ATIVIDADES:
(A forma de pagamento e de inscrição serão informadas no site do PPG-Música/UFG, até 15 de agosto)
Atividade Valor R$
Inscrição no SEMPEM/EINCO (obrigatória para todos os participantes)
50,00
CURSO Inner Game of Music – Preparação para a performance com BARRY GREEN, EUA (opcional) - Carga horária = 9 horas (28, 29 e 30 de set 2011- 17h00 às 20h00)
30,00
MASTERCLASSS - vários instrumentistas, veja a lista de convidados no item 4, acima.
(opcional- uma taxa garante participação em duas masterclasses. Para mais que duas depende da disponibilidade de vagas quando você se inscrever)
15,00
PASSEIO a Pirenópolis, GO (cidade histórica com cachoeiras à 120 km de Goiânia)
Inclui: transporte, pousada (qtos duplos) e brunch de domingo (opcional)
150,00


Programa de Pós-Graduação Stricto Sensu - Mestrado em Música
Escola de Música e Artes Cênicas/Universidade Federal de Goiás
Campus II - Sala 217 - Caixa Postal 131, cep: 74001-970 – Goiânia - GO
Site: www.emac.ufg.br/mestrado




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